كان أسلوب الفنون الجميلة، المعروف أيضًا باسم النهضة الكلاسيكية الجديدة، هو الطراز المعماري السائد في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين. لقد سعت إلى الإلهام من الهندسة المعمارية الكلاسيكية وغالبًا ما كانت تدمج الزخارف المزخرفة والعظمة والتماثل. ومع ذلك، لم تكن الاستدامة مصدر قلق بارز خلال هذه الحقبة. ولم يكن مفهوم الاستدامة كما نفهمها اليوم، مع تركيزه على التأثير البيئي والحفاظ عليه، سائدا.
خلال فترة الفنون الجميلة، أعطت الهندسة المعمارية الأولوية بشكل أساسي للجماليات والرمزية والمراجع التاريخية. ولم تكن شهادات أو معايير الاستدامة، كما نعرفها اليوم، موجودة. ركزت عملية التصميم بشكل أكبر على النسب الكلاسيكية والتفاصيل المزخرفة واستخدام مواد عالية الجودة.
ومع ذلك، تجدر الإشارة إلى أن بعض الجوانب المتأصلة في هندسة الفنون الجميلة تتوافق بشكل غير مباشر مع مبادئ الاستدامة. أكد الأسلوب على المواد المتينة وطويلة الأمد، مثل الحجر والطوب والطين. تتمتع هذه المواد بكتلة حرارية عالية، والتي يمكن أن تساهم في كفاءة استخدام الطاقة من خلال تثبيت تقلبات درجات الحرارة الداخلية.
علاوة على ذلك، غالبًا ما سمحت النوافذ الكبيرة والأسقف العالية في مباني الفنون الجميلة بوفرة الضوء الطبيعي والتهوية، مما يقلل الحاجة إلى الإضاءة الاصطناعية ويعزز دوران الهواء. ومع ذلك، كانت هذه الميزات مدفوعة في المقام الأول بجماليات التصميم بدلاً من اعتبارات الاستدامة الواعية.
وهكذا، في حين أن أسلوب الفنون الجميلة لم يسعى للحصول على شهادات أو معايير محددة للاستدامة، فإن بعض الخصائص المتأصلة في الهندسة المعمارية تتماشى عن غير قصد مع بعض المبادئ المستدامة. ومع ذلك، فإن شهادات الاستدامة الحديثة ومعايير التصميم التي تؤكد بشكل واضح على التأثير البيئي وكفاءة الطاقة لم تكن جزءًا من هذه الحركة المعمارية.
تاريخ النشر: