इंटीरियर डिज़ाइन की दुनिया में, पिछले कुछ वर्षों में शैलियाँ और रुझान विकसित हुए हैं। ऐतिहासिक इंटीरियर डिज़ाइन विभिन्न ऐतिहासिक कालखंडों में प्रचलित डिज़ाइन शैलियों को संदर्भित करता है। ये डिज़ाइन शैलियाँ अभी भी प्रभावशाली हैं और अक्सर समकालीन इंटीरियर डिज़ाइन में देखी जाती हैं। इस लेख का उद्देश्य ऐतिहासिक इंटीरियर डिज़ाइन में प्रचलित प्रमुख डिज़ाइन शैलियों का पता लगाना है।
1. पुनर्जागरण
15वीं और 16वीं शताब्दी के दौरान इटली में शुरू हुआ पुनर्जागरण काल अपनी भव्यता और परिष्कार के लिए जाना जाता है। इस काल की डिज़ाइन शैली की विशेषता वास्तुशिल्प विवरण, जटिल अलंकरण और सममित लेआउट हैं। संगमरमर, टेपेस्ट्री और सोने की परत जैसी समृद्ध सामग्रियों का उपयोग आम था। फर्नीचर में शानदार कपड़ों के साथ अलंकृत नक्काशी और असबाब शामिल था। पुनर्जागरण के अंदरूनी हिस्सों का उद्देश्य समृद्धि और लालित्य का माहौल बनाना था।
2. बारोक
बारोक शैली 17वीं शताब्दी में उभरी और इसकी विशेषता इसके असाधारण और नाटकीय डिजाइन तत्व हैं। यह शैली अपने अलंकृत विवरण, बोल्ड रंगों और गतिशील आकृतियों के लिए जानी जाती है। बारोक अंदरूनी हिस्सों में अक्सर जटिल दीवार सजावट, जैसे भित्तिचित्र और प्लास्टर, साथ ही मखमल और रेशम जैसी शानदार सामग्री शामिल होती है। बारोक शैली के फ़र्नीचर में विस्तृत विवरण और घुमावदार आकृतियाँ प्रदर्शित की गईं। बारोक आंतरिक सज्जा का उद्देश्य शक्ति और भव्यता की भावना पैदा करना था।
3. रोकोको
18वीं सदी की शुरुआत में विकसित रोकोको शैली को अक्सर बारोक शैली की अधिक चंचल और तुच्छ व्याख्या माना जाता है। इसकी विशेषता इसके नाजुक विवरण, पेस्टल रंग और असममित डिज़ाइन हैं। रोकोको अंदरूनी हिस्सों में सजावटी दीवार पैनल, सजावटी मोल्डिंग और प्रकृति से प्रेरित रूपांकनों से सजाए गए जटिल फर्नीचर शामिल हैं। फर्नीचर अक्सर सोने का पानी चढ़ा हुआ होता था और उसमें घुमावदार आकृतियाँ होती थीं। रोकोको अंदरूनी का उद्देश्य आकर्षण और अनुग्रह की भावना पैदा करना था।
4. नवशास्त्रीय
नियोक्लासिकल शैली 18वीं सदी के अंत में बारोक और रोकोको शैलियों के अत्यधिक अलंकरण के खिलाफ प्रतिक्रिया के रूप में उभरी। इस शैली ने शास्त्रीय ग्रीक और रोमन वास्तुकला से प्रेरणा ली, जिसमें सादगी, समरूपता और साफ रेखाओं पर जोर दिया गया। नियोक्लासिकल आंतरिक साज-सज्जा में सुंदर मोल्डिंग, कॉलम और पेडिमेंट प्रदर्शित हुए। इस्तेमाल किए गए रंग अक्सर हल्के और तटस्थ होते थे, जिससे सद्भाव की भावना पैदा होती थी। नियोक्लासिकल शैली के फर्नीचर में सीधी रेखाएं, परिष्कृत विवरण और शानदार कपड़ों में असबाब शामिल था।
5. विक्टोरियन
19वीं सदी के मध्य से 20वीं सदी की शुरुआत तक फैला विक्टोरियन काल, अपनी उदार और अलंकृत डिजाइन शैली के लिए जाना जाता है। विक्टोरियन अंदरूनी हिस्सों में गॉथिक, पुनर्जागरण और रोकोको सहित विभिन्न प्रभावों का मिश्रण था। इन अंदरूनी हिस्सों में समृद्ध और गहरे रंग, पैटर्न वाले वॉलपेपर और विस्तृत साज-सामान शामिल थे। विक्टोरियन फर्नीचर अक्सर भारी होता था और उसमें अलंकृत नक्काशी और असबाब दिखाई देता था। विक्टोरियन अंदरूनी सज्जा का उद्देश्य धन और स्थिति की भावना पैदा करना था।
6. आर्ट नोव्यू
आर्ट नोव्यू शैली 19वीं सदी के अंत में उभरी और जैविक रूपों और सजावटी कलाओं पर जोर देने के लिए जानी जाती है। इस शैली में प्रकृति से प्रेरित तत्व शामिल थे, जैसे फूल और बहती रेखाएँ। आर्ट नोव्यू अंदरूनी हिस्सों में घुमावदार और टेढ़े-मेढ़े रूप दिखाई देते हैं, जो अक्सर वास्तुशिल्प विवरण, फर्नीचर और सजावटी वस्तुओं में देखे जाते हैं। इस्तेमाल किए गए रंग अक्सर हल्के और हल्के होते थे। आर्ट नोव्यू का उद्देश्य एक सामंजस्यपूर्ण और आधुनिक सौंदर्यशास्त्र का निर्माण करना था।
7. आर्ट डेको
आर्ट डेको शैली 1920 और 1930 के दशक में फली-फूली, इसकी विशेषता इसका चिकना और शानदार डिज़ाइन था। इस शैली में ज्यामितीय आकृतियाँ, गहरे रंग और विविध सामग्रियों का संयोजन शामिल है। आर्ट डेको अंदरूनी हिस्सों में पॉलिश की गई सतहें, प्रतिबिंबित लहजे और सममित पैटर्न के साथ सुव्यवस्थित फर्नीचर शामिल हैं। इस्तेमाल किए गए रंग अक्सर जीवंत और विरोधाभासी होते थे। आर्ट डेको का उद्देश्य एक ग्लैमरस और आधुनिक माहौल बनाना था।
8. मध्य-शताब्दी आधुनिक
मध्य-शताब्दी आधुनिक शैली 20वीं सदी के मध्य में उभरी और इसने कार्यक्षमता, सरलता और स्वच्छ रेखाओं पर जोर दिया। यह शैली द्वितीय विश्व युद्ध के बाद लोकप्रिय हो गई और आधुनिकतावादी आंदोलन से प्रभावित हुई। मध्य-शताब्दी के आधुनिक आंतरिक सज्जा में खुली मंजिल योजनाएं, बड़ी खिड़कियां और प्रकृति के साथ जुड़ाव शामिल था। इस शैली के फर्नीचर में जैविक आकार, चिकनी रेखाएँ और प्लास्टिक और प्लाईवुड जैसी नई सामग्रियों का उपयोग दिखाया गया है। इस्तेमाल किए गए रंग अक्सर जीवंत और बोल्ड होते थे। मिड-सेंचुरी मॉडर्न का उद्देश्य सादगी और नवीनता की भावना पैदा करना था।
अंत में, ऐतिहासिक इंटीरियर डिज़ाइन में डिज़ाइन शैलियों की एक विस्तृत श्रृंखला शामिल है जिसने आज इंटीरियर डिज़ाइन के दृष्टिकोण को आकार दिया है। पुनर्जागरण की भव्य भव्यता से लेकर मध्य-शताब्दी आधुनिक की चिकनी सादगी तक, ये डिज़ाइन शैलियाँ समकालीन इंटीरियर डिज़ाइन को प्रेरित और प्रभावित करती रहती हैं। इन प्रमुख डिज़ाइन शैलियों को समझने से अद्वितीय और कालातीत आंतरिक सज्जा बनाने के लिए मूल्यवान जानकारी मिल सकती है।
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