Kunstverk spiller en betydelig rolle i Art Deco herskapshusdesign. I Art Deco-bevegelsen, som oppsto på 1920-tallet, var kunstnerisk uttrykk og estetikk i høysetet. Kunstverk ble sett på som en integrert del av det overordnede designskjemaet, med vekt på luksus, overflod og modernitet.
Art Deco-kunstverk inneholdt ofte dristige geometriske former, strømlinjeformet og elegant design og elementer inspirert av gamle sivilisasjoner, som egyptiske og maya-motiver. Disse kunstverkene ble vanligvis laget med et bredt spekter av medier, inkludert maleri, skulptur, glassmalerier, keramikk og veggmalerier.
I et herskapshus i art deco-stil vil kunstverk være strategisk plassert for å forsterke den visuelle effekten av de indre rommene. Storskala skulpturer kan bli vist frem i storslåtte foajeer eller hager, mens veggmalerier eller billedvev prydet vegger for å skape en følelse av storhet. Glassmalerier hadde ofte intrikate geometriske mønstre eller stiliserte figurer, slik at naturlig lys kan filtrere gjennom, og skape dynamiske visuelle effekter.
Art Deco-kunst tjente også til å formidle den sosiale statusen og smaken til huseierne. Det viste frem deres takknemlighet for moderne designtrender, deres kulturelle sofistikering og deres tilknytning til den glamorøse og luksuriøse livsstilen knyttet til epoken. I mange herskapshus i art deco-stil ble det vist oppdragskunstverk av anerkjente kunstnere for ytterligere å understreke eksklusiviteten og prestisje til boligen.
Samlet sett spilte kunstverk en avgjørende rolle i Art Deco herskapshusdesign for å forbedre den visuelle appellen, symbolisere luksus og raffinement, og skape en sammenhengende estetikk som reflekterte ånden i Art Deco-bevegelsen.
Publiseringsdato: