W architekturze Arts and Crafts kluczową zasadą projektowania było płynne przejście pomiędzy przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną. Aby osiągnąć ten cel, wybrano kilka elementów architektonicznych:
1. Wykorzystanie materiałów naturalnych: Budynki artystyczne i rzemieślnicze często wykorzystywały naturalne materiały, takie jak drewno, kamień i cegła, zarówno w przestrzeniach wewnętrznych, jak i zewnętrznych. Dzięki zastosowaniu tych samych materiałów w różnych obszarach przejście między nimi wydawało się bardziej harmonijne.
2. Duże okna i drzwi: Aby zapewnić wizualne połączenie i łatwy dostęp pomiędzy przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, budynki Arts and Crafts wyposażono w duże okna i drzwi. Te rozległe otwory pozwoliły, aby naturalne światło zalało wnętrza, sprawiając wrażenie połączenia z otoczeniem.
3. Werandy i werandy: Wiele budynków artystycznych i rzemieślniczych posiadało werandy lub werandy, które służyły jako przestrzenie przejściowe między wnętrzem a zewnętrzem. Te zadaszone obszary zapewniały schronienie przed żywiołami, zachowując jednocześnie poczucie połączenia z otaczającym środowiskiem.
4. Nacisk na naturę: architektura sztuki i rzemiosła obejmowała świat przyrody. Elementy projektu, takie jak odsłonięte belki stropowe, motywy organiczne w drewnie lub witrażach oraz wprowadzenie naturalnych kolorów wzmocniły połączenie z otoczeniem. Nacisk na naturę stworzył płynne przejście pomiędzy przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną.
5. Zacieranie granic: Architekci sztuki i rzemiosła starali się zatrzeć granice między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną. Na przykład często rozszerzali elementy wewnętrzne, takie jak wbudowane półki na książki lub elementy do siedzenia, na zewnątrz, tworząc poczucie ciągłości.
Ogólnie rzecz biorąc, te elementy architektoniczne w budynkach Arts and Crafts pomogły stworzyć płynne przejście między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, wzmacniając filozofię łączenia się z naturą i wspierając poczucie jedności pomiędzy środowiskiem zabudowanym a jego otoczeniem.
Data publikacji: