Włączając sztukę publiczną do krajobrazu ulicznego, często pożądane jest zapewnienie jej zgodności z filozofią projektowania budynku. Chociaż szczegółowe wytyczne mogą się różnić w zależności od lokalizacji i projektu, zazwyczaj bierze się pod uwagę kilka kwestii:
1. Podejście projektowe oparte na współpracy: Bardzo ważne jest wspieranie współpracy między artystami, architektami i projektantami urbanistycznymi zaangażowanymi w projekt. Dzięki temu sztuka publiczna wzmacnia i uzupełnia ogólną filozofię projektowania, a nie pojawia się jako izolowany dodatek.
2. Integracja kontekstowa: Sztuka publiczna powinna być zintegrowana z krajobrazem ulicznym w sposób odpowiadający otaczającemu środowisku zabudowanemu, kontekstowi kulturowemu i wartościom społeczności. Powinien szanować charakter architektoniczny i historyczne znaczenie obszaru, a jednocześnie angażować się w tkankę społeczną i historie społeczności.
3. Grafika dostosowana do konkretnego miejsca: Instalacje artystyczne powinny być zaprojektowane tak, aby harmonizowały z elementami projektu budynku. Obejmuje to uwzględnienie stylu architektonicznego, materiałów, kolorów, skali i proporcji budynku. Odnosząc się do tych aspektów lub odpowiadając na nie, dzieło sztuki staje się spójną częścią krajobrazu ulicznego.
4. Zgodność materiałów: Materiały wybrane do celów sztuki publicznej powinny być kompatybilne z materiałami budynku. Aby zapewnić trwałość dzieła sztuki, przy wyborze materiałów należy wziąć pod uwagę trwałość, wymagania konserwacyjne i zrównoważony rozwój środowiska.
5. Względy funkcjonalne: Podczas włączania sztuki publicznej należy wziąć pod uwagę funkcjonalne aspekty krajobrazu ulicznego. Prace graficzne należy umieścić w taki sposób, aby nie utrudniały ruchu pieszych, pojazdów ani dostępności. Należy również wziąć pod uwagę oświetlenie, cienie i inne elementy związane z wygodą użytkownika i bezpieczeństwem.
6. Koncepcja artystyczna: Koncepcja artystyczna sztuki publicznej powinna być zgodna z filozofią projektowania budynku. Obejmuje to badanie koncepcji, tematów i narracji, które rezonują z budynkiem, jego przeznaczeniem i społecznością, której służy. Grafika powinna przywoływać i wzbogacać ogólne wrażenia z krajobrazu ulicznego.
7. Zaangażowanie społeczne: Angażowanie społeczności lokalnej, zainteresowane strony i użytkownicy w procesie selekcji i projektowania mogą doprowadzić do bardziej zintegrowanej publicznej instalacji artystycznej. Gromadzenie informacji i uwzględnianie różnych perspektyw może zaowocować dziełem sztuki odzwierciedlającym wartości i aspiracje społeczności.
8. Konserwacja i utrzymanie: Należy zwrócić uwagę na długoterminową konserwację i utrzymanie dzieł sztuki publicznej. Niezbędne jest stworzenie planu regularnej konserwacji, napraw i konserwacji, aby zapewnić, że dzieła sztuki pozostaną integralną częścią krajobrazu ulicznego przez wiele lat.
Ogólnie rzecz biorąc, włączenie sztuki publicznej w krajobraz uliczny zgodnie z filozofią projektowania budynku wymaga przemyślanego, opartego na współpracy i kontekstowego podejścia,
Data publikacji: