Покрет за уметност и занате, који се појавио крајем 19. века, наглашавао је повратак традиционалној занатству и везу са природом. Као резултат тога, одрживост и еколошка свест су инхерентно интегрисани у целокупни дизајн уметничких и занатских структура. Ево неколико начина на које су ови принципи уграђени:
1. Употреба локалних и природних материјала: Покрет за уметност и занат је промовисао употребу природних материјала локалног порекла, као што су дрво, камен и глина. Ови материјали су сматрани одрживим јер захтевају минималан транспорт и прераду, смањујући потрошњу енергије и емисије угљеника. Штавише, имали су мали утицај на животну средину јер су често били биоразградиви и нетоксични.
2. Нагласак на ручној изради: архитектура уметности и заната фокусирана је на ручну израду, а не на масовну производњу. Овај приступ не само да је славио вештине појединачних занатлија, већ је и минимизирао потребу за машинама и енергетски интензивним производним процесима. Цењујући елементе направљене по мери, као што су ручно резбарена столарија или детаљи од кованог гвожђа, овај покрет је подстакао одрживе праксе смањењем отпада и промовисањем поновне употребе материјала.
3. Интеграција са природним окружењем: Уметничке и занатске структуре су дизајниране да буду у складу са својим природним окружењем. Архитекте су имале за циљ да створе беспрекорну везу између унутрашњег и спољашњег простора, често укључујући велике прозоре, отворене тлоцрте и поглед на башту. Замагљивањем граница између ентеријера и екстеријера, ове зграде су омогућиле станарима да уживају у природном светлу, свежем ваздуху и лепоти околног пејзажа. Ова интеграција је помогла да се подстакне осећај уважавања природе и еколошке свести.
4. Интеграција енергетски ефикасних карактеристика: У ери пре модерне технологије, архитекте Артс анд Црафтс имплементирале су различите енергетски ефикасне стратегије. Максимизирали су природну вентилацију кроз постављање прозора, врата и вентилационих отвора за хлађење и вентилацију зграда без ослањања на механичке системе. Поред тога, дизајни су често укључивали карактеристике као што су топлотна изолација, надстрешнице које пружају сенку и правилна оријентација како би се искористиле предности пасивног соларног грејања.
5. Дуготрајан и флексибилан дизајн: Структуре уметности и заната су биле намењене да буду издржљиве и прилагодљиве. Њихови пројектанти су ценили квалитетну градњу, што је значило да су ови објекти грађени да трају генерацијама. Давањем приоритета дуговечности, смањена је потреба за честим реновирањем или рушењем, чиме су се сачували ресурси током времена.
Укратко, фокус покрета Артс анд Црафтс на занатству, употреби локалних материјала, интеграцији са природом, енергетској ефикасности и дуготрајном дизајну инхерентно је уградио одрживост и еколошку свест у укупни концепт и конструкцију његових структура.
Датум објављивања: