สถาปนิกรวม Neo-futurism ไว้ในสถาปัตยกรรมศิลปะอย่างไร?

Neo-futurism คือการเคลื่อนไหวทางการออกแบบที่เกิดขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 โดยเน้นการหลอมรวมของวิทยาศาสตร์ เทคโนโลยี และศิลปะในการสร้างโครงสร้างที่มีเทคโนโลยีสูงและล้ำยุคที่ผลักดันขอบเขตของสถาปัตยกรรมแบบเดิม สถาปนิกได้รวมแนวคิดนีโอฟิวเจอร์ริสติกไว้ในสถาปัตยกรรมเชิงศิลป์โดยใช้หลักการออกแบบดังต่อไปนี้

1. การใช้วัสดุอย่างสร้างสรรค์: สถาปนิกนีโอฟิวเจอร์ริสติกทดลองกับวัสดุใหม่ๆ ที่ล้ำสมัย และผสมผสานเข้ากับวัสดุที่มีอยู่ในรูปแบบที่แปลกใหม่เพื่อสร้างรูปทรงและรูปทรงเรขาคณิตแห่งอนาคต .

2. รูปแบบและรูปทรงแห่งอนาคต: ลัทธิอนาคตใหม่มักจะนำเสนอเส้นโค้งและรูปทรงที่เป็นธรรมชาติ ซึ่งปรากฏโดยได้รับแรงบันดาลใจจากขบวนการแห่งอนาคตแบบคลาสสิก พวกเขาสร้างภาพลวงตาของประสบการณ์ของมนุษย์ต่างดาวหรือไซไฟ

3. ความสวยงามแบบเทคโนโลยีขั้นสูง: หลักการของเทคโนโลยีขั้นสูงและเครื่องจักรมักจะปรากฏชัดในรูปทรงและรูปแบบสุดท้ายของสถาปัตยกรรมนีโอฟิวเจอร์ริสติก ซึ่งมักจะทำผ่านการผสมผสานระหว่างแบ็คไลท์ พื้นผิวสะท้อนแสง และส่วนประกอบที่ดูเหมือนมาจากเวลาหรือสถานที่อื่น

4. การออกแบบที่ยั่งยืน: สถาปนิกแนวนีโอฟิวเจอร์ริสท์สนใจที่จะสร้างระบบที่เป็นมิตรกับสิ่งแวดล้อมและยั่งยืนในการออกแบบของพวกเขา พวกเขาสำรวจวัสดุใหม่ๆ ที่เป็นมิตรกับสิ่งแวดล้อม การรีไซเคิล และแนวคิดสีเขียวอื่นๆ เช่น พลังงานแสงอาทิตย์และเทคโนโลยีฟิวชัน

5. การทดลอง: สถาปัตยกรรมแบบนีโอฟิวเจอร์ริสติกนั้นเปิดรับแนวคิดและการทดลองใหม่ๆ เสมอ ดังนั้นสถาปนิกที่ใช้รูปแบบการออกแบบนี้มักจะปล่อยใจไปกับความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา โดยสร้างรูปแบบและรูปทรงที่แปลกใหม่

โดยรวมแล้ว สถาปนิกได้รวมแนวคิด Neo-futurism ไว้ในสถาปัตยกรรมเชิงศิลปะโดยผสมผสานหลักการออกแบบแบบดั้งเดิมเข้ากับองค์ประกอบทางเทคโนโลยีขั้นสูง รูปแบบการทดลอง และการคิดที่ล้ำสมัย พวกเขามักจะพยายามผลักดันขีดจำกัดทางสถาปัตยกรรมให้เหนือกว่าที่เคยมีมาก่อนหน้านี้ ในขณะเดียวกันก็มองหาอนาคตและอนาคตที่ไกลออกไป

วันที่เผยแพร่: