Ang arkitektura ng ekspresyonista ay isang kilusan na lumitaw noong unang bahagi ng ika-20 siglo, pangunahin sa Alemanya. Sinikap nitong humiwalay sa tradisyonal, makatuwiran, at functional na diskarte ng arkitektura at sa halip ay naglalayong pukawin ang malakas na emosyonal na mga tugon mula sa mga manonood. Ang mga sumusunod ay ilang pangunahing prinsipyo ng arkitektura ng Expressionist:
1. Emosyon at Indibidwal: Naniniwala ang mga arkitekto ng Expressionist na dapat ipahayag ng arkitektura ang panloob na kaisipan at damdamin ng lumikha. Binigyang-diin nila ang subjective na karanasan at hinahangad na lumikha ng natatangi at indibidwal na mga disenyo.
2. Mga Dynamic na Anyo: Tinanggihan ng arkitektura ng Expressionist ang static at geometric na mga hugis ng tradisyonal na arkitektura at niyakap ang mga dynamic at asymmetric na anyo. Ang mga gusali ay madalas na nailalarawan sa pamamagitan ng mga sweeping curve, matutulis na anggulo, at baluktot na mga hugis, na lumilikha ng pakiramdam ng paggalaw at enerhiya.
3. Simbolismo at Metapora: Ang mga arkitekto ng ekspresiyonista ay madalas na gumamit ng simbolismo at metapora upang ihatid ang kanilang mga ideya. Nagsama sila ng mga elemento mula sa kalikasan o mga gawa-gawang nilalang upang kumatawan sa ilang mga ideyal o pukawin ang mga partikular na emosyon sa mga manonood.
4. Muling Pag-imbento ng Kalawakan: Hinamon ng mga arkitekto ng Expressionist ang tradisyunal na pag-unawa sa espasyo at hinangad na lumikha ng mga nakaka-engganyong at transformative na kapaligiran. Naglaro sila nang may sukat, liwanag, at anino upang lumikha ng mga dramatiko at atmospera na espasyo na maaaring pukawin ang isang hanay ng mga emosyon.
5. Paggamit ng Mga Materyales: Ang arkitektura ng Expressionist ay kadalasang gumagamit ng hilaw at hindi kinaugalian na mga materyales upang lumikha ng hindi makamundong kalidad. Gumamit ang mga arkitekto ng magaspang na kongkreto, salamin, metal, at brickwork upang lumikha ng magkakaibang mga texture at mga ibabaw na nagdagdag sa emosyonal na epekto ng mga disenyo.
6. Pagsasama-sama ng Sining: Naniniwala ang mga arkitekto ng ekspresiyonista sa pagsasanib ng iba't ibang anyo ng sining, tulad ng pagpipinta, eskultura, at sining ng dekorasyon, sa arkitektura. Itinuring nila ang kanilang mga gusali bilang kabuuang mga gawa ng sining, kung saan ang bawat aspeto, kabilang ang dekorasyon at panloob na disenyo, ay nag-ambag sa pangkalahatang pagpapahayag.
7. Social Critique: Ginamit ng ilang Expressionist architect ang kanilang mga disenyo bilang isang anyo ng social critique, na nagpapahayag ng kanilang kawalang-kasiyahan sa mabilis na industriyalisasyon at urbanisasyon ng lipunan noong panahong iyon. Ang mga gusali ay madalas na sumasalamin sa isang pakiramdam ng pagkabalisa, alienation, o protesta laban sa laganap na panlipunan at pampulitikang mga kondisyon.
Ang mga prinsipyong ito ay nagbibigay-diin sa subjective, emosyonal, at indibidwal na katangian ng Expressionist na arkitektura, na ginagawa itong isang natatanging at maimpluwensyang kilusan sa loob ng mas malaking larangan ng disenyo ng arkitektura.
Petsa ng publikasyon: