Ang panahon ng Rococo, na lumitaw noong ika-18 siglo sa Europa, ay nailalarawan sa pamamagitan ng maluho at magarbong mga disenyo ng arkitektura. Ang isang kilalang aspeto ng arkitektura ng Rococo ay ang representasyon ng kalikasan at natural na mga motif, na may mahalagang papel sa paghubog ng aesthetic ng istilong ito.
Ang kalikasan ay iniidolo at niromantiko sa panahon ng Rococo, at ang pamamaraang ito ay makikita sa mga disenyo ng arkitektura. Ang arkitektura ng Rococo ay naglalayong lumikha ng isang pakiramdam ng pagkamangha at kasiyahan, at ang pagsasama ng mga elemento ng kalikasan ay nag-ambag sa layuning ito.
Ang isa sa mga pangunahing tampok ng arkitektura ng Rococo ay ang paggamit ng kawalaan ng simetrya, na kaibahan sa mas simetriko at balanseng mga disenyo ng mga nakaraang istilo ng arkitektura. Ang kawalaan ng simetrya na ito ay nagpapahintulot sa mga arkitekto na gayahin ang mga hindi regular at organikong anyo na matatagpuan sa natural na mundo. Ang mga gusali ng Rococo ay madalas na nagtatampok ng mga hubog at umaagos na linya, na ginagaya ang mga hugis ng mga natural na elemento tulad ng mga dahon, bulaklak, at mga shell. Halimbawa, ang Pranses na arkitekto na si François Cuvilliés ay gumamit ng mga organikong hugis sa kanyang mga disenyo, kabilang ang Amalienburg hunting lodge sa Munich, kung saan ang mga facade ay pinalamutian ng mga natural na motif tulad ng mga shell, baging, at bulaklak.
Higit pa rito, gumamit ang mga arkitekto ng Rococo ng maraming iba't ibang natural na motif sa kanilang dekorasyon. Kasama sa mga motif na ito ang mga pinong dahon, garland, baging, sanga, at scrollwork, na pinalamutian ang mga facade, interior, at kasangkapan. Ang mga eskultura at relief ng mga kerubin, nimpa, at iba pang mga mitolohiyang pigura ay karaniwan din, na sumasalamin sa tema ng kalikasan.
Sinikap din ng mga arkitekto ng Rococo na dalhin ang kagandahan ng kalikasan sa loob ng kanilang mga gusali. Ang mga interior ay pinalamutian ng mga fresco, painting, at mural na naglalarawan ng mga pastoral na eksena, landscape, at magandang hardin. Ang mga panel sa dingding ay madalas na pinalamutian ng mga pinong pattern ng bulaklak, at ang mga kisame ay pinalamutian ng masalimuot na gawaing stucco, kung minsan ay kahawig ng masalimuot na mga pormasyon ng mga ulap. Ang layunin ay lumikha ng isang nakaka-engganyong karanasan, na nagpapalabo sa mga hangganan sa pagitan ng panloob at panlabas.
Bukod dito, ang mga hardin at disenyo ng landscape ay mahalagang bahagi ng arkitektura ng Rococo. Ang mga arkitekto ay malapit na nakipagtulungan sa mga taga-disenyo ng landscape upang lumikha ng magkakatugma at magagandang panlabas na espasyo. Ang mga hardin ay idinisenyo upang maging kamukha ng mga payapang tanawin, kadalasang may kasamang mga artipisyal na lawa, grotto, at kalokohan. Itinatampok ng mga hardin na ito ang mga pasikot-sikot na landas, kumpol ng mga puno, at masusing inayos na mga kama ng bulaklak, na sumasalamin sa mga organiko at walang simetriko na katangian na makikita sa kalikasan.
Sa esensya, ang representasyon ng kalikasan at natural na mga motif sa arkitektura ng Rococo ay nagsilbi upang makuha ang kakanyahan ng kagandahan at lumikha ng isang pakiramdam ng pagkamangha at pagka-akit. Sa pamamagitan ng pagsasama ng mga elemento ng natural na mundo sa kanilang mga disenyo, ang mga arkitekto ng Rococo ay naglalayong dalhin ang kanilang mga manonood sa isang kakaibang kaharian ng pantasya at kababalaghan.
Petsa ng publikasyon: