Ano ang mga karaniwang 3D sound technique na ginagamit sa sound architecture?

1. Binaural na audio: Ang diskarteng ito ay nagsasangkot ng paggamit ng mga espesyal na mikropono na nagre-record ng tunog sa 3D, na pagkatapos ay muling ginawa sa pamamagitan ng mga headphone. Lumilikha ang binaural audio ng mas nakaka-engganyong karanasan sa tunog, dahil nagagawa nitong gayahin kung paano naririnig ng ating mga tainga ang tunog sa totoong buhay.

2. Ambisonics: Ang Ambisonics ay isang spatial audio technique na kumukuha ng tunog sa spherical na paraan gamit ang microphone array. Nagbibigay-daan ito sa paglikha ng mga sound field na na-render batay sa paggalaw at posisyon ng ulo ng user.

3. Mga spatial na audio plugin: Ang mga sound designer ay kadalasang gumagamit ng spatial na audio plugin tulad ng Dolby Atmos, DTS:X, o Auro-3D upang gayahin ang mga nakaka-engganyong 3D soundscape. Gumagamit ang mga teknolohiyang ito ng object-based na audio encoding, na nagbibigay-daan sa mga indibidwal na sound object na iposisyon at masubaybayan sa 3D space.

4. HRTF (Head-related transfer function): Ang HRTF ay isang psychoacoustic na modelo ng tainga ng tao na ginagaya kung paano pinoproseso ng utak ang tunog. Ginagamit ang mga algorithm ng HRTF sa mga virtual at augmented reality na application upang lumikha ng mga tumpak na spatial na karanasan sa audio.

5. Mga modelo ng pagpapalaganap ng tunog: Ginagaya ng mga modelo ng pagpapalaganap ng tunog kung paano naglalakbay ang tunog sa isang partikular na kapaligiran, na isinasaalang-alang ang mga salik tulad ng pagmuni-muni, pagsipsip, at diffraction. Ang mga modelong ito ay ginagamit sa architectural acoustics upang magdisenyo ng mga espasyo na may pinakamainam na kalidad ng tunog at pagiging madaling maunawaan.

Petsa ng publikasyon: