1. پرانی تکنیکوں کا استعمال: روایتی ڈیزائن کا تعلق بعض تکنیکوں سے ہے جو صدیوں سے استعمال ہوتی رہی ہیں۔ ان تکنیکوں کو فیشن ڈیزائن اور ٹیلرنگ میں شامل کیا جا سکتا ہے، جس سے مستند، ورثہ سے متاثر ٹکڑوں کی اجازت دی جا سکتی ہے۔
2. روایتی ٹیکسٹائل کو شامل کرنا: بہت سی ثقافتوں میں روایتی ٹیکسٹائل ہوتے ہیں جو صدیوں سے استعمال ہوتے رہے ہیں۔ ان کو جدید فیشن ڈیزائنوں میں شامل کرنے سے ماضی کو خراج عقیدت پیش کیا جا سکتا ہے اور لباس میں منفرد ساخت اور نمونے شامل کیے جا سکتے ہیں۔
3. کلاسک سٹائل بنانا: روایتی ڈیزائن اکثر کلاسک سٹائلز پر توجہ مرکوز کرتا ہے جو وقت کی کسوٹی پر کھڑی ہو گئی ہیں۔ ان کو جدید ڈیزائنوں میں شامل کرنا دیرپا فیشن کے ٹکڑوں کی اجازت دیتا ہے جو لازوال بھی ہیں۔
4. کڑھائی اور زیبائش: روایتی کڑھائی اور زیبائش کی تکنیکیں لباس کے ڈیزائن میں منفرد اور پیچیدہ تفصیلات شامل کر سکتی ہیں جو عام طور پر جدید فیشن میں نہیں پائی جاتی ہیں۔
5. ونٹیج عناصر کو شامل کرنا: حالیہ برسوں میں ونٹیج لباس کے انداز تیزی سے مقبول ہوئے ہیں۔ ڈیزائنرز ونٹیج ڈیزائنز سے تحریک لے سکتے ہیں اور پرانی یادوں کو جدید ٹکڑوں میں شامل کر سکتے ہیں۔
6. قدرتی مواد کا استعمال: روایتی ڈیزائن اکثر قدرتی مواد جیسے کپاس، اون اور کتان کے استعمال پر توجہ مرکوز کرتا ہے۔ ان مواد کو فیشن ڈیزائن میں شامل کرنا نہ صرف ماضی سے تعلق پیدا کرتا ہے بلکہ پائیداری کو بھی فروغ دیتا ہے۔
7. ثقافتی ورثے کو خراج عقیدت پیش کرنا: روایتی ڈیزائن کو مختلف ثقافتوں اور ان کے ورثے کو منانے کے لیے استعمال کیا جا سکتا ہے۔ فیشن ڈیزائنرز روایتی لباس کے انداز، رنگوں اور نمونوں سے متاثر ہو کر نئے ٹکڑوں کو تخلیق کر سکتے ہیں جو ایک مخصوص ثقافت کا احترام کرتے ہیں۔
تاریخ اشاعت: