Các tòa nhà Vienna Secession do Gustav Klimt cùng các nghệ sĩ và kiến trúc sư nổi tiếng khác thiết kế, nổi tiếng với cách tiếp cận sáng tạo về nghệ thuật và kiến trúc vào cuối thế kỷ 19 và đầu thế kỷ 20. Những tòa nhà này không chỉ kết hợp nghệ thuật vào thiết kế kiến trúc mà còn đóng góp đáng kể cho nghệ thuật công cộng và sự tham gia của cộng đồng theo nhiều cách.
1. Tích hợp nghệ thuật: Bản thân các tòa nhà của Vienna Secession là một tuyên bố nghệ thuật, có lối trang trí phức tạp, cách sử dụng vật liệu sáng tạo và hình thức kiến trúc độc đáo. Bản thân những tòa nhà này trở thành tác phẩm nghệ thuật công cộng, thu hút sự chú ý và khuyến khích đối thoại về mối quan hệ giữa nghệ thuật và kiến trúc.
2. Triển lãm công cộng: Phong trào ly khai ở Vienna nhằm mục đích đưa nghệ thuật đến với công chúng và thách thức nền nghệ thuật thống trị. Tòa nhà Secession bao gồm các không gian triển lãm nơi các nghệ sĩ có thể giới thiệu tác phẩm của mình với nhiều đối tượng hơn. Những cuộc triển lãm này mở cửa cho công chúng, khuyến khích sự tham gia của cộng đồng với nghệ thuật đương đại và cung cấp một nền tảng dễ tiếp cận cho các nghệ sĩ trưng bày tác phẩm của họ.
3. Hợp tác và cộng đồng: Các nghệ sĩ của Vienna Secession nhấn mạnh đến sự hợp tác và gắn kết cộng đồng. Tòa nhà Secession là nơi gặp gỡ của các nghệ sĩ, kiến trúc sư và trí thức, thúc đẩy đối thoại và trao đổi ý tưởng. Nó trở thành trung tâm để các nghệ sĩ và những người đam mê nghệ thuật đến với nhau, thúc đẩy ý thức cộng đồng và mục đích nghệ thuật chung.
4. Nghệ thuật trong không gian công cộng: Phong trào Ly khai ở Vienna đã mở rộng ra ngoài phạm vi tòa nhà Ly khai, với các nghệ sĩ tích cực tham gia vào việc thiết kế và trang trí không gian công cộng. Các nghệ sĩ gắn liền với phong trào, chẳng hạn như Klimt, Koloman Moser và Josef Hoffmann, đã thiết kế các dự án công cộng như tranh tường, tranh khảm và đồ nội thất cho các tòa nhà công cộng, bao gồm bảo tàng, nhà hát và trường đại học. Sự gắn kết với không gian công cộng này đã đưa nghệ thuật vào cuộc sống hàng ngày của cộng đồng, khiến nó trở nên dễ tiếp cận hơn và nuôi dưỡng cảm giác sở hữu cũng như niềm tự hào.
5. Áp dụng khái niệm Gesamtkunstwerk: Phong trào ly khai ở Vienna đã áp dụng khái niệm Gesamtkunstwerk, hay "tác phẩm nghệ thuật tổng thể", nhằm mục đích thống nhất các loại hình nghệ thuật khác nhau để tạo ra một tổng thể hài hòa. Cách tiếp cận này mở rộng sang nghệ thuật công cộng và sự tham gia của cộng đồng khi các nghệ sĩ hợp tác không chỉ với nhau mà còn với các nghệ nhân khác như thợ thủ công, nhà điêu khắc và nhà sản xuất đồ nội thất để tạo ra các tác phẩm nghệ thuật tích hợp làm phong phú thêm không gian công cộng và gắn kết với trải nghiệm thẩm mỹ của cộng đồng.
Nhìn chung, các tòa nhà Vienna Secession thể hiện cam kết mạnh mẽ đối với nghệ thuật công cộng và sự tham gia của cộng đồng bằng cách tích hợp nghệ thuật vào thiết kế kiến trúc, tổ chức các triển lãm công cộng, thúc đẩy hợp tác, đóng góp cho không gian công cộng và áp dụng khái niệm Gesamtkunstwerk. Thông qua những sáng kiến này, những tòa nhà này và phong trào nghệ thuật liên quan đã có tác động lâu dài đến cảnh quan văn hóa nghệ thuật của Vienna.
Ngày xuất bản: