融入建筑物设计的公共艺术或装置是放置在建筑物内及其周围的艺术元素，可供公众访问和看到。这些艺术元素有助于增强建筑及其周围环境的审美吸引力、文化意义和整体体验。以下是建筑设计中与公共艺术或装置相关的几个细节：
1. 公共艺术的类型：公共艺术可以采取多种形式，包括雕塑、壁画、马赛克、纪念碑和互动装置。这些艺术品可以是独立的作品，也可以融入建筑、立面、入口、大堂、庭院、广场或建筑物周围的景观中。
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>2. 目的及意义：将公共艺术融入建筑设计有多种目的。它可以促进文化丰富，表达建筑物的身份或目的，促进社区参与，激发公众兴趣或好奇心，并有助于营造整体氛围和场所感。
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3. 与艺术家合作：建筑师和开发商经常与艺术家或艺术团队合作创建公共艺术装置。这种合作确保艺术品与建筑愿景相协调，适合给定的空间，并与预期的信息或主题保持一致。
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4. 当地艺术家和文化背景：建筑设计中的公共艺术通常反映当地文化、遗产或该地区的历史。艺术家可能会从当地传统、本土艺术形式或重大事件中汲取灵感，使艺术品与社区更具关联性和相关性。
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5. 规模和影响：根据建筑物及其周围环境的不同，公共艺术装置的规模可能会有所不同。有些尺寸可能很大，而另一些则可能包含较小、复杂的细节。公共艺术的影响不仅限于视觉欣赏，还可以唤起情感、促进互动、鼓励参观者之间的对话。
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>6. 材料和技术：公共艺术装置整合了一系列材料，如金属、石材、玻璃、陶瓷或回收物品。艺术家运用雕刻、铸造、焊接、绘画等不同技术，或数字媒体来创作他们的艺术品。
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>7. 维护和可持续性：建筑设计师考虑公共艺术装置的长期维护和可持续性。材料需要承受天气条件，而维护计划则确保艺术品的定期清洁、维修和保存。
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>8. 资助和批准：公共艺术项目通常是艺术家、建筑业主或开发商、地方政府机构和私人组织之间合作的结果。艺术品的资金可能来自公共或私人赠款、赞助或建筑物建筑预算的一定比例。审批程序涉及地方当局、公共艺术委员会、或社区的意见有助于确保安装符合城市的指导方针和法规。
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总体而言，公共艺术融入建筑设计可以丰富游客的视觉体验，营造场所感，并促进建筑与周围环境之间更深层次的联系。它证明了该建筑的文化和艺术意义，同时吸引了社区并提高了生活质量。
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