映画セットのデザインの歴史は?

映画セットのデザインには、映画の黎明期にさかのぼる長く魅力的な歴史があります。映画の初期の頃、スタジオは実際の場所を屋内および屋外のセットとして使用することがよくありました。しかし、メディアが進化し、制作がより複雑になるにつれて、目的の効果を達成するために制御および操作できるセットを作成することが必要になりました。

映画セット デザインの最も初期の例の 1 つは、19 世紀後半に最初の専用の映画セットのいくつかをデザインしたウジェーヌ フレシネの作品でした。フレシネは、大規模なセットの作成を可能にする鋼とコンクリートの構造のシステムを開発し、彼のデザインは、フランスおよびそれ以降の映画制作の発展に影響を与えました。

ハリウッドでは、業界が成長するにつれてセット デザインの使用がますます重要になり、セドリック ギボンズやウィリアム キャメロン メンジーズなどのデザイナーがこの分野の伝説になりました。1924 年から 1956 年まで MGM で働いていたギボンズは、『オズの魔法使い』、『雨に唄えば』、『ベン・ハー』など、多くの名作映画の象徴的なセットのデザインを担当しました。デザイナーであり監督でもあったメンジーズは、映画制作におけるマット ペインティングとミニチュアの使用のパイオニアであり、彼の作品は、風と共に去りぬやバグダッドの泥棒などの映画で見ることができます。

第二次世界大戦後の時代、テレビの台頭はセット デザイナーに新たな課題と機会をもたらし、この分野は進化を続けました。今日、映画セットのデザインは高度に専門化された芸術であり、献身的な専門家が大画面で見る想像力豊かで没入型の世界を作成するために取り組んでいます。

発行日: