Здания Венского сецессиона, возникшие в конце 19 — начале 20 веков, были созданы группой художников и архитекторов, стремившихся оторваться от консервативных традиционных стилей, преобладавших в то время. Эти здания охватывали концепции индивидуальности и самовыражения несколькими способами:
1. Нонконформизм: движение Венского сецессиона отвергло преобладающие исторические архитектурные стили, которые доминировали в конце 19 века. Вместо этого его специалисты приняли более экспериментальный, авангардный подход к архитектурному проектированию. Сознательно отклоняясь от установленных норм, здания Венского сецессиона выражали индивидуальность и неповторимость своих создателей.
2. Инновационные формы. Здания Венского сецессиона часто отличались инновационными и нетрадиционными архитектурными формами. Такие архитекторы, как Йозеф Хоффманн и Отто Вагнер, использовали новые материалы, такие как сталь и стекло, и современные методы строительства. Эти эксперименты позволили реализовать уникальные и самобытные конструкции, передающие личный стиль и эстетические предпочтения архитекторов.
3. Детализация орнаментов. Еще одной характерной особенностью зданий Венского сецессиона был сложный и выразительный орнамент, использованный в их дизайне. Художники и архитекторы, связанные с Венским сецессионом, такие как Густав Климт, Коломан Мозер и Йозеф Ольбрих, создали сложные декоративные элементы, которые украсили фасады и интерьеры этих зданий. Орнаментальные детали часто черпали вдохновение из природы, фольклора и символизма, позволяя выразить индивидуальность и передать индивидуальное художественное видение.
4. Интеграция искусств. Здания Венского сецессиона были призваны объединить все формы искусства в единое произведение искусства, известное как Gesamtkunstwerk. Архитекторы тесно сотрудничали с художниками, скульпторами и ремесленниками, чтобы создать гармоничные и единые пространства. Такая интеграция различных форм искусства способствовала более целостному и индивидуальному выражению творчества, где каждый элемент вносил свой вклад в целостное эстетическое видение дизайнера.
5. Архитектор как художник. Архитекторы Венского сецессиона считали себя художниками, а не просто техническими профессионалами. Они верили в художественную природу архитектуры и использовали свои здания как платформу для самовыражения. Этот сдвиг в восприятии повысил роль архитектора как творческой личности, позволив ему привнести свои личные идеи и ценности в процесс архитектурного проектирования.
Подводя итог, можно сказать, что здания Венского сецессиона воплощают в жизнь концепции индивидуальности и самовыражения, отвергая условности, принимая новаторские формы, включая выразительный орнамент, интегрируя различные формы искусства и расширяя возможности архитектора как художника. Эти здания представляют собой разрыв с традициями и прославление разнообразных видений и идей их создателей.
Дата публикации: