آرٹ ڈیکو اور پرفارمنس آرٹ مختلف خصوصیات اور مقاصد کے ساتھ دو الگ الگ فنکارانہ حرکتیں ہیں۔
آرٹ ڈیکو:
1. انداز اور دور: آرٹ ڈیکو 20 ویں صدی کے اوائل میں ابھرا، خاص طور پر 1920 اور 1930 کی دہائیوں میں پھل پھولا۔
2. بصری جمالیات: آرٹ ڈیکو اس کی چیکنا، ہندسی شکلوں، جلی شکلوں، اور سڈول پیٹرن کی طرف سے خصوصیات ہے. یہ اکثر پرتعیش مواد اور پیچیدہ تفصیلات کو ملازمت دیتا ہے۔
3. اثر: آرٹ ڈیکو نے قدیم تہذیبوں، صنعتی ڈیزائن اور جدید ٹیکنالوجی سمیت مختلف ذرائع سے تحریک حاصل کی۔ اس کا مقصد فن تعمیر، فرنیچر، زیورات، فیشن اور بصری فنون میں گلیمر، عیش و عشرت اور جدیدیت کا احساس دلانا تھا۔
4. فنکشن: آرٹ ڈیکو بنیادی طور پر ڈیزائن، فن تعمیر، اور بصری جمالیات سے متعلق تھا۔ اس نے بصری طور پر دلکش اور فعال اشیاء اور خالی جگہیں بنانے کی کوشش کی۔
پرفارمنس آرٹ:
1. تصور اور مقصد: پرفارمنس آرٹ ایک عصری آرٹ کی شکل ہے جو زندہ، وقت پر مبنی فنکارانہ تجربات کی تخلیق پر مرکوز ہے۔ یہ 20 ویں صدی کے وسط میں تیار ہوا اور بصری فن کی روایتی شکلوں کو چیلنج کرتا ہے۔
2. میڈیم: پرفارمنس آرٹ انسانی جسم کو اظہار کے بنیادی ذریعہ کے طور پر استعمال کرتا ہے۔ اس میں اعمال، اشارے، حرکات شامل ہیں، اور اکثر آواز، موسیقی، بولے جانے والے لفظ، یا ٹیکنالوجی جیسے عناصر کو شامل کیا جاتا ہے۔
3. سامعین کا تعامل: پرفارمنس آرٹ سامعین کو براہ راست فنکارانہ تجربے میں شامل کرکے، تماشائی اور اداکار کے درمیان لائن کو دھندلا کر دیتا ہے۔ یہ انٹرایکٹو، شراکت دار اور عمیق ہو سکتا ہے۔
4. تصوراتی توجہ: پرفارمنس آرٹ اکثر سماجی، سیاسی، ثقافتی، یا ذاتی موضوعات کو تلاش کرتا ہے۔ یہ شناخت، جنس، نسل، طاقت کی حرکیات، اور معاشرے سے جسم کے تعلقات جیسے مسائل کو حل کرتا ہے۔ بنیادی زور بصری جمالیات کے بجائے کارکردگی کے تصوراتی اور اظہاری پہلوؤں پر ہے۔
خلاصہ یہ کہ، آرٹ ڈیکو ایک بصری ڈیزائن کی تحریک ہے جو جمالیاتی لحاظ سے خوش کن اور فعال اشیاء اور خالی جگہوں کو بنانے پر مرکوز ہے، جب کہ پرفارمنس آرٹ وقت پر مبنی، رواں آرٹ کی شکل ہے جو انسانی جسم کو اپنے بنیادی میڈیم کے طور پر استعمال کرتا ہے اور اکثر تصوراتی اور سماجی سیاسی موضوعات پر توجہ دیتا ہے۔ .
تاریخ اشاعت: