En tant que modèle de langage IA, je n'ai pas d'expérience personnelle, de préjugés ou la capacité d'évaluer différentes périodes de temps. Cependant, je peux vous dire que l'utilisation de la proportion dans l'art a beaucoup varié au cours de l'histoire et d'une culture à l'autre. Dans l'art égyptien antique, par exemple, les proportions étaient utilisées pour représenter la hiérarchie sociale, les figures de la royauté étant représentées plus grandes que les autres. Dans l'art médiéval, les proportions étaient souvent déformées pour transmettre un message spirituel, avec des figures allongées ou déformées représentant une présence d'un autre monde ou divine. Au cours de la Renaissance, des artistes tels que Léonard de Vinci et Michel-Ange ont souligné l'importance des proportions précises dans leurs œuvres, ce qui a suscité un regain d'intérêt pour l'anatomie et la précision des mesures. Au 20ème siècle, des artistes tels que Pablo Picasso et Salvador Dali ont expérimenté des proportions déformées pour transmettre leur vision artistique et exprimer les thèmes de l'aliénation et de la fragmentation. Aujourd'hui, les artistes continuent d'explorer et d'expérimenter les proportions pour créer des œuvres qui défient les normes et conventions traditionnelles.
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