ในสถาปัตยกรรมศิลปะและหัตถกรรม การสร้างการเปลี่ยนแปลงที่ราบรื่นระหว่างพื้นที่ในร่มและกลางแจ้งเป็นหลักการออกแบบที่สำคัญ องค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมหลายอย่างได้รับเลือกเพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้:
1. การใช้วัสดุธรรมชาติ: อาคารศิลปะและหัตถกรรมมักรวมวัสดุจากธรรมชาติ เช่น ไม้ หิน และอิฐ ไว้ในพื้นที่ทั้งในร่มและกลางแจ้ง ด้วยการใช้วัสดุชนิดเดียวกันในพื้นที่ที่แตกต่างกัน การเปลี่ยนแปลงระหว่างทั้งสองจึงรู้สึกกลมกลืนกันมากขึ้น
2. หน้าต่างและประตูขนาดใหญ่: เพื่อให้มองเห็นการเชื่อมต่อและเข้าถึงได้ง่ายระหว่างพื้นที่ในร่มและกลางแจ้ง อาคารศิลปะและหัตถกรรมจึงมีหน้าต่างและประตูบานใหญ่ ช่องเปิดที่กว้างขวางเหล่านี้ช่วยให้แสงธรรมชาติส่องเข้ามาภายใน ทำให้พวกเขารู้สึกเชื่อมโยงกับภายนอก
3. ระเบียงและเฉลียง: อาคารศิลปะและหัตถกรรมหลายแห่งมีระเบียงหรือเฉลียงที่ทำหน้าที่เป็นพื้นที่เปลี่ยนผ่านระหว่างภายในและภายนอก พื้นที่ครอบคลุมเหล่านี้เป็นที่กำบังจากองค์ประกอบต่างๆ ในขณะที่ยังคงรักษาความรู้สึกเชื่อมโยงกับสภาพแวดล้อมโดยรอบ
4. เน้นธรรมชาติ: สถาปัตยกรรมศิลปหัตถกรรมโอบรับโลกธรรมชาติ องค์ประกอบการออกแบบ เช่น คานเปลือย ลวดลายออร์แกนิกที่ทำจากไม้หรือกระจกสี และการใช้สีธรรมชาติช่วยเสริมความเชื่อมโยงกับภายนอก การเน้นที่ธรรมชาตินี้ทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงที่ราบรื่นระหว่างพื้นที่ในร่มและกลางแจ้ง
5. การเบลอขอบเขต: สถาปนิกด้านศิลปะและหัตถกรรมพยายามที่จะเบลอขอบเขตระหว่างพื้นที่ภายในและภายนอก ตัวอย่างเช่น พวกเขามักจะขยายองค์ประกอบภายในอาคาร เช่น ชั้นหนังสือบิวท์อินหรือองค์ประกอบที่นั่งออกไปกลางแจ้ง เพื่อสร้างความรู้สึกต่อเนื่อง
โดยรวมแล้ว องค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมเหล่านี้ในอาคารศิลปะและหัตถกรรมช่วยสร้างการเปลี่ยนแปลงที่ราบรื่นระหว่างพื้นที่ในร่มและกลางแจ้ง ตอกย้ำปรัชญาของการเชื่อมต่อกับธรรมชาติ และส่งเสริมความรู้สึกเป็นหนึ่งเดียวกันระหว่างสภาพแวดล้อมที่สร้างขึ้นและสภาพแวดล้อม
วันที่เผยแพร่: